Curso en vivo

Curso de Rearmonización y Arreglos

Aprende a convertir una canción en un arreglo para Big Band, secciones de metales, cuerdas y ensambles: de la rearmonización a la partitura completa.

InicioMartes por confirmar
Horario20:00 a 21:00 h
Clases en vivoUna sesión semanal por Google Meet.
GrabacionesRepasa cada clase cuando lo necesites.
Partitura de arreglo en MuseScore
Ruta del curso Estándar → rearmonización → arreglo Una ruta práctica para convertir ideas armónicas en música escrita.
Objetivo del curso

Construir un arreglo completo.

Trabaja forma, armonía, melodía, groove, sección rítmica e instrumentación.

Perfil del estudiante

Este curso es para ti si quieres transformar canciones en arreglos con dirección.

Para músicos con bases de armonía que quieren reimaginar un tema, escribir para distintos formatos y tomar decisiones arreglísticas con criterio.

01

Bases armónicas

Ya reconoces funciones, acordes y progresiones, pero quieres convertir ese conocimiento en arreglos reales.

02

Repertorio transformado

Quieres tomar un estándar o canción guía y modificar armonía, melodía, ritmo e instrumentación sin perder musicalidad.

03

Proyecto final

Buscas terminar el curso con una partitura o arreglo funcional, revisado y listo para seguir desarrollándose.

Qué aprenderás

Herramientas para escribir arreglos reales para ensamble.

La promesa del curso es clara: tomar una canción y convertirla en un arreglo escrito para Big Band, metales, cuerdas o formatos de ensamble, con criterio armónico e instrumental.

Arreglo para Big BandDistribuye melodía, armonía, backgrounds y respuestas entre secciones como saxes, trompetas, trombones y ritmo.
Sección de metalesEscribe voicings, ataques, riffs y bloques para trompetas y trombones con balance, registro y fuerza sonora.
Escritura para cuerdasConstruye colchones, líneas internas, contrapuntos y texturas para que la sección de cuerdas acompañe o tome protagonismo.
Instrumentos transpositoresAprende a escribir y transportar partes para saxofón, trompeta, clarinete y otros instrumentos de ensamble.
Walking bass y sección rítmicaDiseña una base musical sólida con bajo, batería, piano/guitarra y acompañamientos que sostengan el arreglo.
Score completo y partesLleva tus ideas del lead sheet a una partitura funcional con secciones, entradas, codas y partes claras para músicos.
Carlos Castañón
Piano jazz · arreglos · producción musical Armonía moderna, improvisación y escritura aplicada.
Docente del curso

Carlos Castañón

Pianista de jazz, productor musical y arreglista especializado en armonía moderna, rearmonización, voicings e improvisación.

PerfilPianista de jazz, productor y arreglista
ClaseArreglos, rearmonización, voicings e improvisación
ObjetivoCrear arreglos con criterio armónico, dirección musical y lenguaje moderno
Piano jazzArreglosImprovisaciónArmonía modernaProducción musical
Arreglos y armonía moderna con aplicación real. Carlos conecta piano, producción, lenguaje jazzístico y escritura para transformar ideas en arreglos musicales sólidos.
Ver trayectoria
Temario del curso

Del lead sheet a un arreglo para Big Band, metales, cuerdas o ensamble.

Una ruta práctica de 12 semanas para escribir secciones, distribuir voces, manejar transposición y terminar una partitura de arreglo real.

01Del lead sheet al score

Convierte una canción guía en material arreglable: forma, secciones, entradas, cortes, introducción, desarrollo y cierre.

02Rearmonización para arreglos

Usa dominantes, sustituciones, intercambio modal, extensiones y acordes de color para darle nueva dirección al arreglo.

03Voicings de sección

Distribuye acordes a 4 voces, bloques, drop voicings y movimientos internos para que una sección suene compacta y musical.

04Instrumentos transpositores

Escribe correctamente para saxofones, trompetas, clarinetes y otros instrumentos que requieren partes transportadas.

05Walking bass y sección rítmica

Diseña líneas de bajo, comping, hits, apoyos de batería y groove para que el arreglo tenga una base sólida.

06Arreglo para Big Band

Organiza saxes, trompetas, trombones y sección rítmica con backgrounds, soli, respuestas, dinámicas y balance de secciones.

07Secciones de metales y cuerdas

Aprende a crear texturas, pads, líneas de apoyo, contramelodías y momentos de impacto para metales o cuerdas.

08Riffs, backgrounds, intros y codas

Escribe recursos idiomáticos que hacen que un arreglo tenga forma, movimiento, contraste y personalidad.

09Proyecto final de arreglo

Entrega un arreglo completo con score, secciones definidas, instrumentación clara y revisión musical del resultado.

Así es estudiar en EOACS®

Una experiencia de estudio clara y acompañada.

Clases en vivo, plataforma educativa, grabaciones y seguimiento académico para sostener tu avance.

Clase en vivo por videollamada
Clases en vivo

Aprendizaje en vivo.

Explicación directa, ejemplos aplicados y espacio para resolver dudas.

Plataforma educativa EOACS®
Plataforma educativa

Ruta de estudio clara.

Recursos, tareas, partituras e indicaciones disponibles durante el curso.

Acceso a grabaciones del curso
Grabaciones

Vuelve a cada clase.

Las sesiones quedan disponibles para estudiar el proceso con calma.

Seguimiento académico
Seguimiento académico

Retroalimentación personalizada.

Observaciones sobre tus ejercicios para ajustar y avanzar con dirección.

Fragmentos de clase

Mira el estilo de clase antes de agendar.

Fragmentos breves para evaluar claridad, ritmo y aplicación musical.

Clase guiada

Rearmonización aplicada.

Observa cómo una decisión armónica puede cambiar la dirección de un arreglo.

Análisis musical

Funciones tonales con criterio.

Entiende la lógica antes del recurso.

Recursos aplicados

Recursos arreglísticos en contexto.

Dominantes, color, textura y dirección armónica.

Instrumento real

Aplicación musical.

La teoría conectada con sonido y escritura.

La entrevista confirma si esta ruta es para ti. Revisamos tu nivel, objetivos y mejor ruta antes de inscribirte.
Testimonios reales

Alumnos que ya estudiaron con EOACS®.

Claridad, acompañamiento y avance real.

100% recomendado Experiencias reales Comunidad EOACS®
Formato, fechas y costo

Lo necesario para decidir con claridad.

Horario, modalidad, materiales incluidos y formas de pago.

Duración

  • Inicio: martes por confirmar
  • Horario: 20:00 a 21:00 h
  • Duración: 12 semanas
  • Frecuencia: 1 clase a la semana
  • Modalidad: En línea

Qué incluye

  • Clases en vivo
  • Acceso a grabaciones
  • Plataforma educativa
  • Materiales exclusivos
  • Profesores especializados
  • Constancia con valor curricular

Costo

  • Pago por sesión: $350 MXN
  • Pago único: $2800 MXN
  • Cubre la totalidad del curso
Agendar entrevista
Preguntas frecuentes

Dudas antes de tomar el curso.

Si necesitas confirmar si tienes el nivel adecuado, lo revisamos en la entrevista de orientación.

¿Necesito haber tomado Armonía de Jazz?

Es recomendable contar con bases de armonía moderna o jazz. Si no tienes claro tu nivel, lo revisamos en la entrevista de orientación.

¿El curso es solo para pianistas?

No. Aunque algunos ejemplos pueden explicarse desde el piano o la partitura, los recursos aplican a compositores, instrumentistas y arreglistas.

¿Las clases quedan grabadas?

Sí. Las sesiones se graban para que puedas repasarlas posteriormente.

¿Voy a escribir un arreglo completo?

Sí. La ruta culmina con un proyecto final donde integras rearmonización, melodía, sección rítmica e instrumentación.

¿Qué pasa si no sé si tengo el nivel?

Agenda la entrevista de orientación y revisamos tus bases para recomendarte la ruta adecuada.

¿Puedo pagar por clase o todo el curso?

Tú decides: pago por clase de $350 MXN o pago único por todo el curso de $2800 MXN.

¿Quieres saber si Rearmonización y Arreglos es la ruta correcta para ti?

Agenda una entrevista breve. Revisamos tu nivel, tus objetivos y te explicamos si esta ruta es adecuada para tu momento musical.

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